***به نام خالق نصرالله معیِِِِـــــن***

خدا را شاکرم که باعنایت و مهربانی خویش روزها و لحظه هارا به سلامتی بر ما گذراند تا باردیگر این

لطف شامل حال بنده گردد و در کنار دوستداران مرد همیشه عاشق٬ او که روح وصدای عشق است

حضور پیدا کرده و پژواک عشق خود را از عاشقان ناب معینی دریافت کنم.

دوستان امیدوارم هرکجا که هستید تنی سالم و روحی شاد داشته باشید و تا به آخر این پست ما را

همراهی بفرمایید.

                                        *       *       *

یک سال از آخرین طلوع معیــن گذشت. منظورم از آخرین٬ انتشار آخرین آلبوم ایشان است وگرنه در این

یک سال استاد بارها در کنسرتهای مختلف طلوعی بسیار تابناک و گرم داشتند و قدرت خودرا بر همگان

دیکته کردند٬ هرچند که خیلی از ما عاشقان استاد هرگز این سعادت را نداشتیم که حداقل برای یکبار

در کنسرتهای ایشان شرکت کنیم. از شما چه پنهون دلم از این بابت خیلی خونه....... بگذریم.

اواخر مهرماه پارسال (۱۳۸۶) اگر اشتباه نکنم ۳۰ مهر ٬هیچوقت آن روز را فراموش نمی کنم٬ یادمه اون

روزها صبح به صبح به سایت بیا تو موزیک می رفتم به امید آنکه آلبوم معیــن رو هم مثل دیگر خوانندگان

در آنجا ببینم ( در ادامه یک توضیحی هم در مورد بحث دانلود و کپی رایت و ... براتون دارم) تا اینکه آن

روز به واقع به یادماندنی فرارسید.

ـــ به یاد گذشته

بالاخره انتظارها به سر رسید و آلبوم طلوع با صدای استاد معین به بازار و همچنین شبکه وسیع اینترنت

راه یافت. آلبومی که ۶ سال همه ی عاشقان رو  شاید بشه گفت به مرز جنون برده بود چراکه هرسال و

هرماه بنا به دلایل مختلف انتشار آن به تعویق می افتاد و آن چیزی که بیشتر بر آتش این زخم افزوده

می کرد انتشار دونه به دونه ای آهنگهای این آلبوم بود که از بت پرست شروع شد بعد از آن خوشبینی

و در ادامه هم نوبت به آهنگ طلوع رسید و اگر بازهم ارائه این اثر به تاخیر کشانده میشد احتمالا شراب

 و ای عشق٬ جدایی و .... هرکدام با اختلاف چند ماه پخش می شدند و شرکت MZM می توانست به

عنوان یک رکورد در انتشار یک آلبوم نام خود را در کتاب گینس جاودانه کند!!!

این آلبوم از بدو انتشار با جبهه های مختلفی از نظرها و دیدگاهها به خصوص از جانب طرفداران استاد

روبرو شد٬ عده ای که البته تعدادشان هم کم نبود از شنیدن آن کمی سرخورده شدند و اذعان داشتند

که این آلبوم ارزش ۶ سال انتظار را نداشت البته اگر الان دوباره نظر آنها را جویا بشیم مسلما با جوابهای

متفاوتی روبرو خواهیم شد. عده ای دیگر هم از سبک و سیاق آن استقبال کرده و حتی آن را جزء یکی

از بهترین آثار استاد قلمداد می کردند. به نظر من هردو گروه به نوعی حق داشتند چراکه این وقفه ی

طولانی مدت (۶سال) انتظارهارو به شدت بالا برده حتی غیر معقول ساخته بود و از طرفی هم عدم

اطلاع رسانی درست توسط رسانه های فارسی زبان لس آنجلسی و شایعات و اخبار ضد و نقیض بر

این تیزبینی و کنجکاوی طرفداران دامن زده بود حتی کار به جایی کشیده شده بود که در رابطه با انتشار

آلبوم جدید معین لطیفه هم ساخته بودند.

                         *       *       *

نظر شخصیه من اینه که جای چنین آلبومی در آثار استاد خالی بود مخصوصآ ترانه جدایی که کمی هم به

سبک راک گرایش داشت و این نشان از ایجاد تنوع در این اثر در مقایسه با آثار قبلی استاد دارد

کما اینکه این آهنگ (جدایی) بی شک محبوب ترین ترانه این آلبوم است.

            

ـــ کپی رایت

یکی از گله های همیشگی صاحبان اثر بخصوص هنرمندان٬ پخش و دانلود کردن کارهایشان در اینترنت

و عدم خریداری محصول اورجینال بوده٬ هست و خواهد بود و شاید بشه گفت صحبت در این مورد به یک

شعار تبدیل شده و حتی خود ما وبلاگ نویسان هم بارها آن را محکوم کرده و نام دزدی را بر این کار

گذاشتیم. همیشه خوانندگان از جمله خود استاد معین در مصاحبه هاشون نارضایتی خود را از این کار

عنوان کردند٬ هرچند که به ظاهر از دانلود آثارشان در ایران چندان ناراحتی از خود بروز ندادند اما در باطن

هرکسی را که چه در ایران باشه چه در هر جای دیگه که این کار را انجام بده دزد می دانند و جالب

اینجاست که خود ما هم صحه بر حرفهایشان گذاشته و عنوان میکنیم که هیچ احدی حق دانلود آلبوم رو

نداره . اما من میخوام اینو بگم که  وقتی عاشقانی که بعد از شش سال  میخواستند آلبوم رو در همان

اولین روز انتشار٬ با اینترت بسیار کم سرعت خانگی و حتی با شبکه هوشمند دانلود کنند شاید

بشه گفت با هزینه ا ی بیشتر از خریداری آلبوم اورجینال این کار را انجام دادند پس بدبهیه اگر این بندگان

خدا به آلبوم اورجینال دسترسی داشتند نه تنها یکی بلکه چند تا از آن را برای یادگاری هم که شده

خریداری می کردند. وقتی که آلبوم یک  خواننده در تمام دنیا غیر از وطن خودش راه پیدا میکنه و نیز

عده ای به اسم اورجینال پکیجهای تقلبی به مردم قالب می کنند چه باید کرد؟ بله من هم با کپی رایت

به شدت مخالفم٫ همه جا اما غیر از ایران و اگر این آلبوم در نت قرار نمی گرفت آنوقت ما باید بعد از۶سال

 انتظار ۲ سال  دیگه هم صبر می کردیم تا بلکه یکی از اقوام آلبوم رو برامون از خارج بیاره البته اگر در

فرودگاه ایران با مشکل مواجه نمی شد و گرنه باید در  روز غروب به آلبوم طلوع می رسیدیم.

ـــ تحلیلی گذرا برتعدادی از آهنگهای  آلبوم طلوع

   <<با تشکر از دوست گرامی جناب آقای رحمانی>>

ملاقات :

ترانه ای از ژاکلین دردریان وملودی خود او با تنظیمی از کاظم عالمی و صدای معین.
همیشه ترانه هایی که به عنوان اولین آهنگ در آلبوم قرار می گیرند باید مخاطب را اصولا در همان لحظه جلب کنند اکثر خواننده ها معمولا ترانه های شاد و احیانا 8/6 خود را به این عنوان قرار می دهند اما معین و عده ی کمی از خوانندگان ما این کار را نمی کنند ترانه آغازی بسیار زیباست و هر سلیقه ای را جذب می کند ریتم گیتار آغازی هم زیباست نکته جالب استفاده کاظم عالمی در تنظیم از ساز ویولنسل هست که خیلی کم در کارهای معین استفاده میشد ولی در کل همان حال و هوای تنظیم های عالمی در آن حفظ شده و تغییر آن چنانی وجود ندارد ولی به نظر من اگر به جای تار و سایر سازهای سنتی از پیانو استفاده میشد جالبتر بود چون آهنگ این پتانسیل را دارد نکته دیگر غافلگیری مخاطب در ادامه شعر است چون ترانه با مضمونی عاشقانه شروع می شود در واقع گفتگویی با معشوق است اما در ادامه ترانه سرا ترس ها ی خود را بیان می کند خیلی ها بر این باورند که می بایست حالت مناظره ترانه ادامه میافت و بعضی ها اعتقاد دارند که این خود نوعی از حالت های عشق است که در ادامه راه عشق ترس هایی بر عاشق تحمیل می شود که در کل بستگی به پذیرش و نظر مخاطب دارد
نکته دیگر خستگی مشخص و مبرز در صدای معین هنگام خواندن این اثر است که نمیدانم به خاطر آماده نبودن صدا بوده یا نوعی خواست خواننده در نوع خواندن بوده که به نظر من دومین ایده درست تر است چون نوع شعر نوعی است که خسته بودن راوی را در خود دارد.
این ترانه از جمله ترانه هایی است که مورد استقبال قرار گرفته ولی به نظر من اگر قسمت دوم ترانه آهنگ بیشتر روش کار میشد خیلی بیشتر هم مورد استقبال قرار می گرفت چون ملودی خیلی قوی است .

وقتی تو با من نیستی :

 اهورا توانسته با این ترانه به یاد ماندنی هم حس بابک بیات و هم حس معین را جاری سازد و سوژه بی نظیرش ملودی را دو چندان می کند استفاده از پیانو ویولن گیتار درامز و مخصوصا ویولنسل در بخش های پایانی دیوانه کننده است. یعنی چقدر باید یک تنظیم کننده زیرک باشد که این چنین بی نقص تنظیم کند مرحبا به بامداد که حس بابک بیات در سالهای دهه 50 را دوباره زنده کرد .
اما از اینها که بگذریم به معین می رسیم صدایی استثنایی بی نظیر معین با این اجرا اعتماد قلبی من مبنی بر بهترین بودنش را ثابت کرد وای وای اجرای معین دیوانه کننده است بغض و خستگی صدا درقسمت اول ملودی و اوج گرفتن های مقتدر و احساسی همراه با تحریرهای بی نظیر معین را جاودانه می سازد. تحریر های معین در این اثر غوغا می کند مطمئنا هیچ خواننده ای نمی تواند این ترانه را به زیبایی معین بخواند . تحریر های روی کلمات : خیالی- می آید- کوهم – دریا (( فوق تصور))- میان پیراهن(( استثنایی))- می ماند ((آخر هر چی تحریر))-تنها (( فقط معین به این زیبایی این تحریر را ادا میکند))نیستی- چه می ماند (( تماشایی)) البته فقط تحریر نیست که اجرای معین را بی نظیر می سازد حس معین که در صدایش نهفته است غوغا می کند خسته کردن صدا در هنگام نواختن ویولنسل در قسمت اخر ((غیر از غبارو آدم و آهن چه می ماند )) شاهکار معین است چون ویولنسل هم سازی خسته است

جدایی :


آهنگی از استاد بیات و ترانه ای از بابک صحرایی و تنظیم فرد میرزا
مطمئنا بیشترین جلب توجه از میان ترانه های آلبوم طلوع مختص این ترانه زیباست آهنگسازی فوق العاده استاد بیات شعر با احساس بابک صحرایی صدای جادویی معین و تنظیم بی نقص فرد میرزا همه دلیل مورد توجه قرار گرفتن این ترانه است.
می خواهم بیشتر راجع به نوع خواندن معین صحبت کنم((از جدا شدن نوشتی رو تن ...)) بسیار با احساس شروع می شود ادای کلمه یا مرگ در عین این که تحریر بسیار زیبایی دارد با احساس قوی ای نیز همراه شده و نکته جال این که در آخر ترانه که دوباره یا تو یا مرگ گفته می شود این بار بدون تحریر و با بغضی که گریه آدم رو در می آورد همراه است و این هنر معین است و همیشه آن را ثابت کرده
تحریر های پشت سر هم دقیق کنترل شده و سریع معین که نشان از قدرت بالای حنجره او در ادای تحریرهای عربی دارد باعث شده تا خواندن این آهنگ شبیه معین برای خوانندگان دیگر بدل به رویا شود و به نظر من همین امر است که باعث شده تا استاد بیات آهنگ را به معین بدهد البته بگویم که احساسی شدن کار تا این حد تنها از معین بر می آید و چه انتخاب جالبی از استاد بیات که معین را به عنوان خواننده این اثر انتخاب کرده و مسلما هیچ کس جز معین یارای خواندن اثر را به این زیبایی ندارد
معین با این اثر بار دیگر قدرت خوانندگی خود را در کنار احساس وصف نشدنیش به رخ کشید و ثابت کرد بهترین خواننده ایران است.
                                  

اي عشق :

حتما مي دانيد كه قالب رايج ترانه چهارپاره است. اين ترانه نيز در همين قالب سروده شده با اين تفاوت كه شاعر بيتي را- كه از نظر وزني مستقل است- ميان هر چهارپاره تكرار كرده. (بي تو من خرابم در رنج و عذابم اي عشق اي عشق اي عشق )اين تك بيت را بايد پل ارتباطي بين هر دوبيت يا هر چهارپاره بناميم. ممكن است بگوييد: شعر نيازي به چنين پل ارتباطي ندارد و بدون اين تك بيت هم هر چهار پاره با چهارپاره بعدي از نظر وزني و معنايي مرتبط است. بايد بگويم: اين ارتباط فقط در دو چهار پاره اول كاملاً برقرار است اما در چهارپاره سوم وزن تغيير مي كند و اگر قرار بود خواننده بدون تكرار آن تك بيت ناگهان از چهارپاره دوم به چهارپاره سوم بيايد، چون وزن ناگهان عوض می شد، این کارخيلي غير طبيعي و ناشينانه جلوه مي كرد. اما استاد رادمنش با تمهيد اين تك بيت به كل شعر كه در واقع داراي سه وزن عروضي متفاوت است انسجامي يكپارچه بخشيده و از آنجا كه آهنگسازي و تنظيم هم كار خودشان بوده است با تسلط كامل اين كار را انجام داده اند.
از نظر زباني اين ترانه كاملاً يكدست است و هيچ عيبي در آن ديده نمي شود. وقتي من از زبان و نحوه بیان ترانه هاي قبلي ايراد مي گرفتم ممكن بود با خود فكر كنيد شاید بنده توقع دارم خواننده برود مثلاً ترانه هاي خيام و حافظ و سعدي و ... را بخواند اما همينطور كه مي بينيد من همين ترانه هاي امروزي را بسيار دوست دارم و تحسین می کنم به شرط آنكه مثل همين ترانه ( اي عشق ) در عين سادگي، زيبا و بي عيب و نقص باشند.
در اين ترانه از قافيه به درستي استفاده شده و چون در هر سه «چهارپاره» علاوه بر قافيه از رديف هم كمك گرفته شده، شنونده از اين هماهنگي قوي كلمات هم، علاوه بر موسيقي ترانه، لذت مي برد. حتي تك بيت تكراري شعر هم داراي قافيه دروني است و مصراع اول آن از نظر موسیقایی به تنهايي چون بيتي كامل است. تكرار « اي عشق » در مصراع دوم تك بيت شعر هم واقعا ايده زيبا و خوبي است كه استاد بابك رادمنش به زيبايي آن را تحقق بخشيده.
محتوای شعر حدیث کهن اما همیشه تازه عشق است. صحبت از عشق هیچ وقت حرف تازه ای نبوده است، شاعران بی شماری در وصف آن سخن ها گفته اند، با این حال مخاطبان هیچ گاه از شنیدن اشعار عاشقانه دلزده نخواهند شد چرا که عشق درد و نیاز مشترک انسان ها و سرّ و سرود دل آن هاست، و با هیچ صاحبدلی غریبه نیست. به قول شاعر :

یک قصه بیش نیست غم عشق وین عجب کز هر زبان که می شنوم نامکرر است

مضاف بر اینکه در این شعر استاد بابک رادمنش کیفیت عشق و حال و روز عاشق را به زیبایی و سادگی به تصویر کشیده و زمینه راز و نیاز مخاطب را با حضرت « عشق » فراهم ساخته است.
در دو پاره ابتدایی شعر « ای عشق » و « عشقه » در جایگاه ردیف شعر قرار گرفته اند و تکرار بسیار واژه «عشق» در سرتاسر شعر را موجب شده اندکه این خود باعث التذاذ هرچه بیشتر شنونده می شود، هم از نظر موسیقایی و هم از نظر معنوی، چراکه شنیدن نام محبوب برای انسان همیشه دلنواز و تکرار آن باعث تسکین جان است. انسان صاحب دل از شنیدن نام نامی « عشق » لذت می برد آنسان که مجنون از شنیدن نام لیلی. به همین علت است که زیبایی دوپاره ابتدایی شعر- بدون در نظر گرفتن موسیقی – برای مخاطب بیشتر از قطعه آخر است با وجود اینکه قطعه پایانی نیز از ردیف و قافیه برخوردار است. من فکر می کنم ردیف قرار گرفتن« ای عشق » و « عشقه» باعث لذت معنوی مخاطب است.
اما قطعه پایانی شعر نیز زیبایی های خاص خود را دارد؛ شاید تنها راهی که بتوان از طریق آن اهمیت چیزی را درک کرد این باشد که فقدان آن چیز را مجسم نماییم تا ضرورتش را دریابیم. این همان چیزی است که شاعر به مخاطب پیشنهاد می کند شاعر از مخاطب خود می پرسد: اگر عشق و معشوق وجود نداشت چه می شد؟ انسان در لحظه های غم و نا امیدی به چه چیزی پناه می برد و چگونه مصائب روزگار را تحمل می کرد؟ به نظر من این قسمت شعر، حاوی پیام اصلی شاعر است و لازم است که مخاطب بیش از پیش در آن تأمل کند. همانطور که قبلاً گفتیم از عشق بسیار سخن رفته است اما از فقدان عشق چطور؟ از انسان بدون عشق، دنیای بدون عشق، رویای بدون عشق، روزهای بدون عشق، شب های بدون عشق. ... تنها پس از تأمل در این مقولات است که می توان عشق را – که حقیقتا چیزی وصف ناشدنی است – توصیف کرد؛ وظیفه ای که شاعر به تنهایی نمی تواند آن را بر دوش کشد و لاجرم بخشی از آن را بر دوش شما مخاطبان نهاده است و از شما می خواهد دنیای بدون عشق را در نظر آورید و از این رهگذر این موهبت الهی را بیشتر بشناسید و قدر آن را بیشتر بدانید.

ـــ معین در کنسرتهای مختلف

همانطور که در ابتدا عرض کردم استاد معین همواره با اجراهای موفق خود در کنسرتها تفاوت فاحش

خود را با دیگر خوانندگان نشان داده و حیف حیف و دوصد حیف که خیلی از ما هرگز نتوانستیم و

نمی توانیم در کنسرتهای ایشان حضور داشته باشیم .

تنها کاری که از دست بنده بر می آمد این بود که قسمتهایی کوتاه از کنسرتهای استاد در نقاط مختلف

دنیا رو براتون بذارم که مسلمآ خوشحالتون خواهد کرد.

کنسرت معین در تورنتـو:

                   کنسرت معین در تورنتــو (Feb2008) _ طلوع    

                       کنسرت معین در تورنتــو (Feb 2008)_ خوشبینی

                        کنسرت معین در تورنتــو (Feb 2008)_ گذشته

                        کنسرت معین در تورنتــو (Feb 2008)_ عشق من

                     کنسرت معین در تورنتــو ( Feb 2008) _ اما نمیشه

کنسرت معین در Montreal:

     کنسرت معین در Montreal _ هنوزم یار تنهایم

کنسرت معین به همراه کامران و هومن:

          کنسرت معین و کامران , هومن_ کفتر کاکل به سر

و اما یک سورپرایز!!!

همونطور که میدونید کمتر از یک ماه پیش استاد در اقیانوسیه کنسرت داشتند و موضوع پستهای

اخیر اکثر وبلاگهای معینی نیز همین کنسرت بوده است و این نشان از تازه بودن این خبر و این کنسرت

دارد و یعنی اینکه این کنسرت آخرین اجرای استاد تا به اکنون است و در اینجا بنده با افتخار قسمتی

بسیار کوتاه از اجرای ۳۰ اگوست ایشان را که در سیدنی بود برای اولین بار ( داغ داغ) براتون گذاشتم

  کنسرت معین در سیدنی (30August 2008)

 ـــ هزارو یک شب با معین

شبی زیبا
شبی چون آتش و چون عشق
کنار رود آرام سپاهان شهر من
انبوهی از گل بود
در آنجا فرش سبزش از چمن پر بود
کسی در التهاب آن شب زیبا
برای نغمه و نیما
سرودی خواند که من یک باره لرزیدم
صدای پاک آن نا آشنای شب
معین بود کز میان عاشقان ، آواز خوان بگذشت
آری او
به دنبال هزار و یک شبش می گشت.

سراینده: هدایت

نقل شده از یک هم وطن اصفهانی:

نیمه شب تابستانی قشنگی بود شهر ساکت و آرام شده و خانواده ها در میان پارک های زیبای زاینده رود قدم می زدند در گوشه ای از فضای پارک عده ای جمع شده و صدای دلنوازی را گوش می کردند . در میان جمع جوانی ترانه های متنوعی را با زخوانی می کرد. باد ملایمی می وزید و با خود صدای دلنشین او را این سو و آن سو می برد. اگر اشتباه نکنم از گلپا بود.

هوس میکده داره دل دیونه من
نمی دونه بی تو شبهای سیاه را چه کنه
........
پس از مدتی مشتاقان وی برای شنیدن صدایش به هزار و یک شب ویا هتل عباسی می رفتند.
معین ۴ سال در گمنامی برنامه اجرا کرد او مالک صدایی است که در لحظه شنیدن و توجه به آوا هایش ارتباط انسان را با جهان پیرامون قطع کرده و فضای رومانتیک و عرفانی در ذهن فراهم می سازد .
شاید دور از حقیقت نیست که او را( صدای عشق) می شناسند.
معین در آن سالها با گمنامی میان هیا هوی موسیقی آن زمان زندگی کرد و در سال ۵۷ در ابهام آینده موسیقی ایران قرار گرفت.
معین پس از گذشت آن سالها به یاد خاطرات اصفهان و زاینده رودش ترانه ای اجرا کرد.

همونطور که می دونید استاد خواندن را از زادگاهش نجف آباد آغاز کرد و جهت پیشرفت در این امر راهیه

اصفهان شدند و زیر نظر استاد تاج اصفهانی دستگاهها و ردیفهای موسیقی اصیل ایرانی را فرا گرفتند

آقای علیرضا افتخاری هم شاگرد استاد تاج بودند. در زیر تصویری از ایشان ( استاد تاج) می بینید.

                        *       *        *

هتل شاه عباسی و مهم تر از آن هزارو یک شب که یک جای تفریحی و خانوادگی بود خاطرات بسیار

زیادی از جوانی به نام نصرالله در خود دارند. در ادامه یکی از اجراهای معین را در هزارویک شب که بیش

از بیست دقیقه هست براتون گذاشتم که شامل چهار٬ پنج ترانه است که مطمئنم غیر از چند دقیقه

بقیه اش را تا به اکنون نشنیده اید.  

             دانلود یک شب از اجراهای معین در هزارو یک شب 

                  *** تا ملاقاتی دیگر همه شما را به خداوند مهربان میسپارم***